Kunst

Von der Altsteinzeit bis zur zeitgenössischen Kunst werden chronologisch die interessantesten Epochen der Kunstgeschichte erforscht. Die Analyse von Kunstwerken unter dem Aspekt „Was wollte der Künstler mit seinem Werk ausdrücken“ ist ebenso wichtig wie das Erforschen und Kennenlernen der Merkmale einzelner Epochen. Ein besonderes Highlight ist die Studienfahrt Kunst im 2. Ausbildungsjahr, die immer in eine der großen Metropolen Europas führt, um berühmte Kunstwerke im Original zu betrachten.

Die Arbeitsweisen im Bereich Farbe, Grafik und Raum, die in der Bildnerischen Praxis Kunst gelehrt werden, sind sehr vielfältig, aber immer auf die spätere Ausführung des Berufs bezogen. Alle Techniken werden von Grund auf gelehrt. Zeichnen, Malen, Drucken, plastisches Gestalten sowie Spiel bilden die Grundlagen einer äußerst vielseitigen Ausbildung.

Das Fach Druckgrafik ist ganz auf den späteren Einsatz in den verschiedenen Schultypen ausgerichtet. Von einfachen Techniken, die fast ohne spezielle Werkzeuge auskommen bis zu den klassischen Drucktechniken, die mit Schülern gut angeführt werden können, wird ein breites Spektrum unterrichtet. Dazu gehören Stempeldruck, Monotypie, Schablonen-techiken ebenso wie Linolschnitt, Radierung und Siebdruck. Druckgrafik wird im dritten Ausbildungsjahr unterrichtet.

Farbe wird in allen drei Jahrgangsstufen unterrichtet. Neben den theoretischen Grundlagen liegt der Schwerpunkt auf der meistverwendeten Farbe in der Schule – dem Farbkasten. Im zweiten Ausbildungsjahr gibt es den Schwerpunkt Aquarellfarbe, im dritten den Schwerpunkt Acrylfarbe, aber auch Tempera-, Gouache-, Ölfarben werden unterrichtet. Von kleinen Proben bis zu großformatigen Bildern entstehen ganz unterschiedliche Werke in den
verschiedenen Techniken.

Die Grundlage für das Zeichnen steht am Anfang im Fach Grafik, das im ersten
Ausbildungsjahr unterrichtet wird. Dazu gehören Linien richtig ziehen, Kreise und Ovale zeichnen, schraffieren und schattieren. Die nächste Übungsphase beschäftigt sich mit Stilllebenelementen und dem Zeichnen von
Licht und Schatten. Grundlagen in Perspektive, Tiere und Menschen zeichnen stehen als Themen am Ende. Vielfältige Techniken wie Bleistift, Grafitstift, unterschiedliche Kreiden, Tusche, Buntstifte und Kohle auf verschiedenen Papieren lassen nicht nur schwarzweiße Werke entstehen.

Bildbearbeitung findet heutzutage auch virtuell statt. Bildbearbeitungsprogramme ermöglichen phantastische Variationen von eigenen Fotografien. Auch die Verarbeitung von Bild und Text beim Layouten wird geschult.